Salve Salve leitores!
Entrei hoje em um site de música, destes que oferecem rádio online. Não era um site qualquer pois ele só oferece JAZZ.
O amigo que me recomendou disse: "O legal é que tem as várias vertentes do Jazz classificadas por subdivisões!".
A primeira coisa que eu pensei foi: "WOW!!!" e a segunda foi:" Tem Ska-Jazz?" ... e não tinha.
Me lembra de um fato curioso que são as pastas de MP3 de cada pessoa. Todo mundo baixa os discos, mas algumas pessoas que gostam mesmo de colecionar música, classificam as bandas para não jogar tudo em uma grande pasta "OUTROS".
Pois é! Pois é! Pois é!
Tem gente que gosta mesmo de classificar música em REINO FILO CLASSE ORDEM FAMÍLIA GÊNERO E ESPÉCIE...
Jazz em sua essência é apenas "improviso".
Porém tem característica importantes a serem ressaltadas: Nasceu este estilo de improviso chamado de JAZZ nos Estados Unidos da América, por volta do ano de 1912, com influências do Blues e de ritmos africanos tocados por músicos já nascidos na América.
Existem diversas características em uma gravação de Jazz.
A primeira coisa é que normalmente, mas não é regra, existe um TEMA para ser tocado e em cima dele há de ser improvisado. Pode-se jogar o tema completamente fora e utilizar a harmonia (os acordes utilizados pelos instrumentos de acompanhamento) ou pode-se utilizar o tema para fazer uma nova harmonia (mudam-se os acordes e a melodia continua sendo a mesma) ou pode acontecer de não se pensar em nada disso e mesmo assim sair algum resultado sonoro de estética muito interessante!
O estilo musical por de trás, a época à qual pertencem os ornamentos característicos, a formação instrumental utilizada - Big Band, Piano bateria e baixo, Quartetos vocais, enfim... muito se pode classificar das músicas.
Cada "colecionador" faz sua taxidermia-musical de um jeito.
Existem bandas que a gente simplesmente não junta com outras...
Outras bandas trocam de estilo e acabam por ferrar com toda a nossa classificação.
Legal mesmo é quando as bandas tem a cara e a coragem de mudar de nome para não ferrar com os projetos.
A evolução das bandas como Metallica, por exemplo, são de uma lentidão um tanto cômoda.
Claro que é fácil falar e criticar, mas olha só:
Mike Patton, por exemplo, é um músico que cresceu muito fazendo outros projetos. Isso demonstra sua maturidade como TRABALHADOR. Consegue participar de trabalhos de outros artistas, sem ofuscá-los. Ele já participou de um disco da Bjork - aquele OCEANIA - em que só foram utilizadas VOZES (humanas ou SUPER-humanas, como é o caso de alguns participantes).
Claro que os demais projetos de Patton se tornam muito característicos, mas tem mais um exemplo: Trabalhou com John Zorn - compositor e saxofonista Novaiorquino - AAAH é fantástico!
Tudo isso é um pouco JAZZ... é um pouco sofisticado, experimental... é "contemporâneo" (peguei um pouco de medo depois da fase de fascínio por esta palavra)...
Digamos assim que a tal da música nova é muito boa!
Mas falta sabedoria para poder apreciar...
bem... que fique alguma dica boa dessa conversa toda!
abraço.
quarta-feira, 21 de agosto de 2013
quinta-feira, 25 de julho de 2013
Papa visita VARGINHA!
E o papa é pop mesmo...
Lembrando que a visita de Francisco foi à comunidade de VARGINHA... no RIO DE JANEIRO... e não cidade mineira de Varginha, onde mora o ET e o CHUPA-CABRA
e tenho dito!
Lembrando que a visita de Francisco foi à comunidade de VARGINHA... no RIO DE JANEIRO... e não cidade mineira de Varginha, onde mora o ET e o CHUPA-CABRA
e tenho dito!
segunda-feira, 8 de julho de 2013
Será que é farofa? "O MELHOR DISCO DE MÚSICA CLÁSSICA DO MUNDO... DE TODOS OS TEMPOS!!!"
Tá certo que eu que fui atrás de fazer uma pesquisa tão farofenta... e quem procura, ACHA!
Aí eu dei um monte de risadas antes de adquirir de forma misteriosa esse disco maluco ae...
Achei que era alguma brincadeira, alguém que resolveu fazer uma piada. E meio que foi... mas foi a VIRGIN. Lançaram mesmo essa parada ae!
Sendo mais claro: Este é um compilado de 4 CDs de música erudita "tradicional"... que a gente acaba chamando de "clássica"... mas há sempre um equívoco nesse termo, pois "clássico" é somente um dos períodos históricos-estéticos da música erudita ocidental para instrumentos da orquestra.
Os discos de música "clássica" normalmente são de óperas ou de concertos... algumas outras formações como "quartetos" "trios" "quintetos de sopro" e coisas desse tipo - lembrando que falei sobre uns quartetos de cordas fazendo tributos em uma edição anterior do ligandotudo. Este disco, diferente da maioria, é uma coletânea! Um apanhado. Tem pedacinho de uma ópera - uma faixa ou outra - Um movimento de um concerto - que normalmente são em 4 partes - e umas aberturas - que normalmente é tocada no começo de uma ópera e contém trechos de todos os temas que serão utilizados durante a peça.
Nesta coletânea, cada um dos 4 discos tem um "tema":
1) Relaxantes ; 2) Cinema ; 3) Uplifting (algo como "pra cima"!?) 4) Espetaculares
E vou te dizer... Gostei!
Recomendo.
É um ótimo jeito de ter logo umas referências "padrões"... uns "chavões" de música erudita. Aquelas bem carne de vaca mesmo. Músicas que todo mundo já ouviu em algum lugar, pois os editores de música sempre usaram estas faixas em desenhos animados, seriados, filmes pop e outras coisinhas que tavam sempre em evidência na "época da televisão".
E tenho dito!
domingo, 7 de julho de 2013
Ouvir o som bom do Roberto Mattar é melhor que ouvir falar mal do Anderson Silva
Roberto Mattar, nasceu em Maringá...
tem muitas coisas que a gente poderia pesquisar sobre ele, mas vou escrever como eu conheço este sujeito.
Ele é um amigo meu que toca violão. Todos os meus amigos sabem fazer alguma coisa bem feita, o Roberto é daqueles que sabe mais do que só uma coisa. Ele é artista.
Mas é sério, não é daquele tipo de gente que a gente fica passando a mão na cabeça... é um sujeito realmente talentoso, pois tem muitos talentos! Ele pinta, compõe, toca violão, escreve, rabisca, pensa, dá risada, fala, tenta... e as vezes até consegue ultrapassar os limites do ser humano regular.
O Beto é um cara primo... daqueles que não se encontra muitos por aí. Me dá desespero de saber que a maioria das pessoas não consegue nem notar, mesmo o cara sendo tão claro. É um gênio... e como todo gênio, tá vivendo a vida dos gênios.
A vontade que dá é parar com tudo... mandar parar as prensas... pedir tempo no jogo. Jogar a toalha pra ir brincar lá fora. Onde já se viu, num mundo cheio de coisas belas e a notícia do dia é o fiasco do Anderson Silva...
Mas as pessoas não possuem educação suficiente para entender... não reconheceriam o talento nem se ele desse um soco na cara delas. As pessoas, a maioria delas, a grande massa... a percentagem, aquele grupo de amigos que a gente suporta por terem mais contatos do que a gente... aqueles que são os tais "formadores de opinião"... as pessoas que são "tidas como" intelectuais mais do que serem intelectuais de verdade... elas não são geniais... os gênios não são feitos para serem seguidos... eles vão muito longe, eles caminham sozinhos e são apontados pelos outros... muito tempo depois de terem ido embora.
E assim era no passado... e mesmo hoje com tantos canais de comunicação... mesmo com tanta possibilidade do conhecer... as coisas serão da mesma maneira. Sabem porquê? e digo isso aos 3 ou 4 amigos que vão se interessar em ler sobre o desconhecido Roberto Mattar... Porquê é tão fácil TUDO. Então é quase a mesma coisa de quando era difícil TUDO...
Roberto Mattar é primo do Maurício Mattar... aquele galã da globo.
Vou te dizer que eu devo ter visto a imagem do Maurício Mattar tantas vezes quanto me encontrei com o Beto ao vivo e a cores... afinal de contas foram tantas novelas... e mesmo assim, o Roberto proporcionou tantas risadas e situações engraçadas, assim como improvisos de violão e conversas artísticas, filosóficas, educacionais... que não tem nem comparação. Mas e para o público?
Acredito que o povo será mais iluminado no futuro do que foi no passado e sei que para isso nos serve o presente.
Conheçam o Roberto Mattar... seu trabalho como artista plástico, fotógrafo e músico. Vale mais a pena do que ficar ouvindo o povo reclamar do Anderson Silva.
e tenho dito!
tem muitas coisas que a gente poderia pesquisar sobre ele, mas vou escrever como eu conheço este sujeito.
Ele é um amigo meu que toca violão. Todos os meus amigos sabem fazer alguma coisa bem feita, o Roberto é daqueles que sabe mais do que só uma coisa. Ele é artista.
Mas é sério, não é daquele tipo de gente que a gente fica passando a mão na cabeça... é um sujeito realmente talentoso, pois tem muitos talentos! Ele pinta, compõe, toca violão, escreve, rabisca, pensa, dá risada, fala, tenta... e as vezes até consegue ultrapassar os limites do ser humano regular.
O Beto é um cara primo... daqueles que não se encontra muitos por aí. Me dá desespero de saber que a maioria das pessoas não consegue nem notar, mesmo o cara sendo tão claro. É um gênio... e como todo gênio, tá vivendo a vida dos gênios.
A vontade que dá é parar com tudo... mandar parar as prensas... pedir tempo no jogo. Jogar a toalha pra ir brincar lá fora. Onde já se viu, num mundo cheio de coisas belas e a notícia do dia é o fiasco do Anderson Silva...
Mas as pessoas não possuem educação suficiente para entender... não reconheceriam o talento nem se ele desse um soco na cara delas. As pessoas, a maioria delas, a grande massa... a percentagem, aquele grupo de amigos que a gente suporta por terem mais contatos do que a gente... aqueles que são os tais "formadores de opinião"... as pessoas que são "tidas como" intelectuais mais do que serem intelectuais de verdade... elas não são geniais... os gênios não são feitos para serem seguidos... eles vão muito longe, eles caminham sozinhos e são apontados pelos outros... muito tempo depois de terem ido embora.
E assim era no passado... e mesmo hoje com tantos canais de comunicação... mesmo com tanta possibilidade do conhecer... as coisas serão da mesma maneira. Sabem porquê? e digo isso aos 3 ou 4 amigos que vão se interessar em ler sobre o desconhecido Roberto Mattar... Porquê é tão fácil TUDO. Então é quase a mesma coisa de quando era difícil TUDO...
Roberto Mattar é primo do Maurício Mattar... aquele galã da globo.
Vou te dizer que eu devo ter visto a imagem do Maurício Mattar tantas vezes quanto me encontrei com o Beto ao vivo e a cores... afinal de contas foram tantas novelas... e mesmo assim, o Roberto proporcionou tantas risadas e situações engraçadas, assim como improvisos de violão e conversas artísticas, filosóficas, educacionais... que não tem nem comparação. Mas e para o público?
Acredito que o povo será mais iluminado no futuro do que foi no passado e sei que para isso nos serve o presente.
Conheçam o Roberto Mattar... seu trabalho como artista plástico, fotógrafo e músico. Vale mais a pena do que ficar ouvindo o povo reclamar do Anderson Silva.
e tenho dito!
quinta-feira, 4 de julho de 2013
String Quartet Tributes ... uma nota de passagem do comum para o raro!
Salve Salve Amigos e Inimigos!!!
Vagando pelos baixadores de Mp3... procurando por faixas das minhas bandas preferidas... volta e meia não resisto e baixo um String Quartet Tribute de algumas delas...
Vamos por partes!
STRINGS - é a sessão de Cordas, ou família das Cordas... Violino, Viola, Cello e eventualmente o Contrabaixo...
STRING QUARTET - (quarteto de cordas) é composto de Violino 1, Violino 2, Viola e Cello.
é uma formação instrumental tradicional para se escrever música.
TRIBUTE - Tributo... antigamente era um imposto que se pagava para poder usufruir de alguma estrutura do estado... seja a passagem pelo território ou uma percentagem por comercializar dentro de uma área. Hoje em dia e dentro do contexto é quando algum grupo musical faz uma homenagem à um grupo mais conhecido, tentando com isso chamar a atenção de um nicho ou público da banda a ser homenageada para o próprio trabalho do grupo ou para o album em si. resumindo: é um jeito de pagar pau pra banda. Tem gente que chama isso de "gozar com o pau dos outros".
String Quartet Tribute - é quando algum grupo dessa formação (quarteto de cordas) resolve fazer um disco de covers, ou seja, interpretar umas músicas de alguma banda... normalmente de rock.
Agora é que vem a paulada!
Só porque é Rock, não significa que vai ser mal tocado... ou tocado de qualquer jeito.
Só porque é um quarteto de cordas, não significa que vai ser BEM tocado!!!
Ouvi o "Vitamin String Quartet" pagando um tributo para o Pixies.
É melhor do que não ter nada para ouvir... mas a qualidade é muito inferior de outros quartetos que eu já tinha ouvido antes.
Existem quartetos que param de fazer esse tipo de tributo e conseguem uma carreira razoável fazendo músicas autorais. Existem outros que ficam fazendo esses tributos duram a carreira toda.
Considerações: São trabalhadores oportunistas e fica difícil de julgar, mas dá pra ter uma opinião sobre esse tipo de trabalho: é uma punheta!
String Quartet Tributes são discos falsos... trabalhos de menor valor que se escondem atrás do passado de outros artistas. Oportunistas de públicos. É uma estratégia, mas é um marketing mais do que produção artística de verdade.
Eu e muitos outros vamos continuar baixando esses tributos... mas seria mais útil que o público utilizasse esse tipo de trabalho só para se interessar pelos Quarteto e procurar baixar/comprar os Quartetos de Beethoven, por exemplo. Podem te adicionar mais em prazer, musicalidade e demais parâmetros.
Fica a dica ae pra você que já caiu nessa (assim como eu) de gastar HORAS ouvindo músicas que a gente já tinha ouvido e gostado... vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
sabe porquê?
Vá atrás de um referencial ALTO para poder ter um parâmetro ALTO... ora!
Quer só viver a vida escutando as mesmas coisas?
um monte de gente, talvez a maioria esmagadora... 97,6% chuto... que quer viver na "mesmisse"... o sentimento burguês que tenta nos deixar medíocres durante mais de séculos de humanindade!
Muitos artistas tentam quase que desesperadamente fazer coisas boas e o público pedindo : me faça parecer culto, me faça parecer satisfeito... me dê prazer!!! "PLEASE PLEASE ME!!!"
Quem gosta de música é músico... quem escuta música... é ouvinte! os ouvintes querem ouvir... o seu ludovico morreu surdo e supostamente Louco... talvez por causa do chumbo... mas talvez por causa da diferença tão grande que havia entre a capacidade de raciocínio, sensibilidade, intelecto... dele para com os outros.
Será que é tão difícil assim criar pontos entre o Pixies e o Beethoven... talvez esses String Quartet Tributes sejam a nota de passagem ou o gancho entre o "comum" para o "raro"... seja o ponto "incomum" que pode unir os pontos.
Talvez...
por via das dúvidas eu reitero a ideia: vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
e tenho dito...
ps.: não fui eu quem inventou o google e os torrents.
Vagando pelos baixadores de Mp3... procurando por faixas das minhas bandas preferidas... volta e meia não resisto e baixo um String Quartet Tribute de algumas delas...
Vamos por partes!
STRINGS - é a sessão de Cordas, ou família das Cordas... Violino, Viola, Cello e eventualmente o Contrabaixo...
STRING QUARTET - (quarteto de cordas) é composto de Violino 1, Violino 2, Viola e Cello.
é uma formação instrumental tradicional para se escrever música.
TRIBUTE - Tributo... antigamente era um imposto que se pagava para poder usufruir de alguma estrutura do estado... seja a passagem pelo território ou uma percentagem por comercializar dentro de uma área. Hoje em dia e dentro do contexto é quando algum grupo musical faz uma homenagem à um grupo mais conhecido, tentando com isso chamar a atenção de um nicho ou público da banda a ser homenageada para o próprio trabalho do grupo ou para o album em si. resumindo: é um jeito de pagar pau pra banda. Tem gente que chama isso de "gozar com o pau dos outros".
String Quartet Tribute - é quando algum grupo dessa formação (quarteto de cordas) resolve fazer um disco de covers, ou seja, interpretar umas músicas de alguma banda... normalmente de rock.
Agora é que vem a paulada!
Só porque é Rock, não significa que vai ser mal tocado... ou tocado de qualquer jeito.
Só porque é um quarteto de cordas, não significa que vai ser BEM tocado!!!
Ouvi o "Vitamin String Quartet" pagando um tributo para o Pixies.
É melhor do que não ter nada para ouvir... mas a qualidade é muito inferior de outros quartetos que eu já tinha ouvido antes.
Existem quartetos que param de fazer esse tipo de tributo e conseguem uma carreira razoável fazendo músicas autorais. Existem outros que ficam fazendo esses tributos duram a carreira toda.
Considerações: São trabalhadores oportunistas e fica difícil de julgar, mas dá pra ter uma opinião sobre esse tipo de trabalho: é uma punheta!
String Quartet Tributes são discos falsos... trabalhos de menor valor que se escondem atrás do passado de outros artistas. Oportunistas de públicos. É uma estratégia, mas é um marketing mais do que produção artística de verdade.
Eu e muitos outros vamos continuar baixando esses tributos... mas seria mais útil que o público utilizasse esse tipo de trabalho só para se interessar pelos Quarteto e procurar baixar/comprar os Quartetos de Beethoven, por exemplo. Podem te adicionar mais em prazer, musicalidade e demais parâmetros.
Fica a dica ae pra você que já caiu nessa (assim como eu) de gastar HORAS ouvindo músicas que a gente já tinha ouvido e gostado... vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
sabe porquê?
Vá atrás de um referencial ALTO para poder ter um parâmetro ALTO... ora!
Quer só viver a vida escutando as mesmas coisas?
um monte de gente, talvez a maioria esmagadora... 97,6% chuto... que quer viver na "mesmisse"... o sentimento burguês que tenta nos deixar medíocres durante mais de séculos de humanindade!
Muitos artistas tentam quase que desesperadamente fazer coisas boas e o público pedindo : me faça parecer culto, me faça parecer satisfeito... me dê prazer!!! "PLEASE PLEASE ME!!!"
Quem gosta de música é músico... quem escuta música... é ouvinte! os ouvintes querem ouvir... o seu ludovico morreu surdo e supostamente Louco... talvez por causa do chumbo... mas talvez por causa da diferença tão grande que havia entre a capacidade de raciocínio, sensibilidade, intelecto... dele para com os outros.
Será que é tão difícil assim criar pontos entre o Pixies e o Beethoven... talvez esses String Quartet Tributes sejam a nota de passagem ou o gancho entre o "comum" para o "raro"... seja o ponto "incomum" que pode unir os pontos.
Talvez...
por via das dúvidas eu reitero a ideia: vá agora ouvir Quartetos do Beethoven!
e tenho dito...
ps.: não fui eu quem inventou o google e os torrents.
domingo, 16 de junho de 2013
Californication... 14 anos!
Salve Salve Galera!!!
E nunca mais ouvi o Californication do Red Hot Chili Peppers...
A impressão que me dá deste e de mais alguns albuns que fizeram sucesso no passado é que:
A gente não precisa nem se preocupar em ouvir, porque sempre vai tocar no carro dos outros e na praia, no iPod da vizinha, até no notebook da vovôzinha.
Discos com tantos hits tem a tendência de até deixar de ser referência pra agora. Perdeu a graça. Virou "Café-com-leite". Se alguém chegar num estúdio para gravar um disco e falar pro técnico "quero um som, tipo o californication..." é capaz do cara rir primeiro e pedir desculpas depois...
Como que com uma banda tão pior, pagando R$90 por hora, numa birosca em que nem produtor as vezes tem direito... mesmo que tenha não chega aos pés do Rick Rubin.
_ me desculpa nego, mas não vai dar!
vai ser a melhor resposta do técnico... se ele for um cara sério, claro!
Daí mistura toda essa qualidade técnica: Produtor, Banda, Studio... com uma campanha invejável de marketing do disco... um monte de #1 hit na Mtv, e isso na época que Mtv era sinal de MÚSICA e não de JUVENTUDE IMPRESTÁVEL COM CABELINHO EMO... aliás... naquela época o cabelinho do Anthony Kiedes (vocalista do Red Hot) era pintado e de ladinho... uma senhora biba... e mesmo assim, era legal pacas.
Só sei que nunca mais eu achei necessário colocar o Californication para tocar aqui em casa... até hoje...
Dia 8 de junho fez 14 anos que ele foi lançado!!! 14 ANOS!!!
quase é um adolescente! sinto que ele é tipo um irmão mais novo...
Bem... Matei as saudades e espero que a gente possa esperar coisas melhores do futuro. Tá na hora de aparecer bandas melhores para preencher o nosso tempo durante as férias na praia ou longos períodos viajando de carro rumo ao interior!
[] BH
E nunca mais ouvi o Californication do Red Hot Chili Peppers...
A impressão que me dá deste e de mais alguns albuns que fizeram sucesso no passado é que:
A gente não precisa nem se preocupar em ouvir, porque sempre vai tocar no carro dos outros e na praia, no iPod da vizinha, até no notebook da vovôzinha.
Discos com tantos hits tem a tendência de até deixar de ser referência pra agora. Perdeu a graça. Virou "Café-com-leite". Se alguém chegar num estúdio para gravar um disco e falar pro técnico "quero um som, tipo o californication..." é capaz do cara rir primeiro e pedir desculpas depois...
Como que com uma banda tão pior, pagando R$90 por hora, numa birosca em que nem produtor as vezes tem direito... mesmo que tenha não chega aos pés do Rick Rubin.
_ me desculpa nego, mas não vai dar!
vai ser a melhor resposta do técnico... se ele for um cara sério, claro!
Daí mistura toda essa qualidade técnica: Produtor, Banda, Studio... com uma campanha invejável de marketing do disco... um monte de #1 hit na Mtv, e isso na época que Mtv era sinal de MÚSICA e não de JUVENTUDE IMPRESTÁVEL COM CABELINHO EMO... aliás... naquela época o cabelinho do Anthony Kiedes (vocalista do Red Hot) era pintado e de ladinho... uma senhora biba... e mesmo assim, era legal pacas.
Só sei que nunca mais eu achei necessário colocar o Californication para tocar aqui em casa... até hoje...
Dia 8 de junho fez 14 anos que ele foi lançado!!! 14 ANOS!!!
quase é um adolescente! sinto que ele é tipo um irmão mais novo...
Bem... Matei as saudades e espero que a gente possa esperar coisas melhores do futuro. Tá na hora de aparecer bandas melhores para preencher o nosso tempo durante as férias na praia ou longos períodos viajando de carro rumo ao interior!
[] BH
sexta-feira, 14 de junho de 2013
e mais uma vez: Kim Deal abandona os Pixies
Salve Salve Galera,
Hoje, 14 de Junho de 2013, as 11h11, mais uma vez a Kim Deal - baixista/vocalista - abandona o Pixies. Foi o que informou a fanpage oficial do grupo no facebook (http://www.facebook.com/pixiesofficial)
"We are sad to say that Kim Deal has decided to leave the Pixies. We are very proud to have worked with her on and off over the last 25 years. Despite her decision to move on, we will always consider her a member of the Pixies, and her place will always be here for her. We wish her all the best.
Black Francis, Joey Santiago and David Lovering"
Não é a primeira vez que ela faz esse absurdo. Em 1993 ela saiu do grupo por diferenças com Frank Black, o compositor/vocalista/guitarrista da banda.
Nessa época ela fundou com a irmã o The Breeders, que não foi lá grandes coisas mas que presenteou o mundo indie com "cannon ball".
Espero que ela seja feliz fazendo o que for fazer e que o Pixies coloque alguém no seu lugar e continuem fazendo shows. Não vai ser nada bom ver o Pixies sem a Kim, mas é melhor que eles continuem a trabalhar do que ficar sem tocar por causa dos caprichos das separações.
Nunca mais vai ser a mesma coisa e já deu tudo que tinha que dar... o Pixies já se juntou em 2004 para fazer algumas turnês, que aliás, tiveram no Brasil como uma das principais influências para seu retorno.
Para quem não sabe, vou lhes informar: A Kim Deal veio para o Brasil em 2002 e 2003 tocar em Curitiba-PR no festival alternativo, na época chamava-se Rock Festival. Veio para cá o Weezer e no ano seguinte foi profetizado a vinda do Pixies (que estava fora de atividade).
Kim Deal, provavelmente, teve uma visão de que "se até no Brasil, onde se mora na floresta, as pessoas querem tanto ver minha banda, que é muito pior do que o Pixies, se eu voltar com os caras vamos fazer ótimos shows!" e deu no que deu. Uma turnê linda e sem precedentes.
Espero, de coração, que a Kim Deal faça algo de bom com o tempo dela do que ficar fumando, bebendo e comendo comida gordurenta. Não tenho nada com os hábitos dela, mas zelo por sua saúde, já que não vai mais prestar este valioso serviço para a sociedade - e principalmente para mim e meus amigos indios.
Sem mais delongas, deixar-vos-ei com uma bela música desse grupo, que tomara Deus continue a tocar e não fazer coisas ridículos - porém honestas - para ganhar a vida, como fez o baterista David Lovering que se tornou mágico de truques de ciência... PFFF! Deus me livre e guarde!
Pixies - Gigantic
Hoje, 14 de Junho de 2013, as 11h11, mais uma vez a Kim Deal - baixista/vocalista - abandona o Pixies. Foi o que informou a fanpage oficial do grupo no facebook (http://www.facebook.com/pixiesofficial)
"We are sad to say that Kim Deal has decided to leave the Pixies. We are very proud to have worked with her on and off over the last 25 years. Despite her decision to move on, we will always consider her a member of the Pixies, and her place will always be here for her. We wish her all the best.
Black Francis, Joey Santiago and David Lovering"
Não é a primeira vez que ela faz esse absurdo. Em 1993 ela saiu do grupo por diferenças com Frank Black, o compositor/vocalista/guitarrista da banda.
Nessa época ela fundou com a irmã o The Breeders, que não foi lá grandes coisas mas que presenteou o mundo indie com "cannon ball".
Espero que ela seja feliz fazendo o que for fazer e que o Pixies coloque alguém no seu lugar e continuem fazendo shows. Não vai ser nada bom ver o Pixies sem a Kim, mas é melhor que eles continuem a trabalhar do que ficar sem tocar por causa dos caprichos das separações.
Nunca mais vai ser a mesma coisa e já deu tudo que tinha que dar... o Pixies já se juntou em 2004 para fazer algumas turnês, que aliás, tiveram no Brasil como uma das principais influências para seu retorno.
Para quem não sabe, vou lhes informar: A Kim Deal veio para o Brasil em 2002 e 2003 tocar em Curitiba-PR no festival alternativo, na época chamava-se Rock Festival. Veio para cá o Weezer e no ano seguinte foi profetizado a vinda do Pixies (que estava fora de atividade).
Kim Deal, provavelmente, teve uma visão de que "se até no Brasil, onde se mora na floresta, as pessoas querem tanto ver minha banda, que é muito pior do que o Pixies, se eu voltar com os caras vamos fazer ótimos shows!" e deu no que deu. Uma turnê linda e sem precedentes.
Espero, de coração, que a Kim Deal faça algo de bom com o tempo dela do que ficar fumando, bebendo e comendo comida gordurenta. Não tenho nada com os hábitos dela, mas zelo por sua saúde, já que não vai mais prestar este valioso serviço para a sociedade - e principalmente para mim e meus amigos indios.
Sem mais delongas, deixar-vos-ei com uma bela música desse grupo, que tomara Deus continue a tocar e não fazer coisas ridículos - porém honestas - para ganhar a vida, como fez o baterista David Lovering que se tornou mágico de truques de ciência... PFFF! Deus me livre e guarde!
Pixies - Gigantic
sexta-feira, 24 de maio de 2013
LT 2013 - 24 de Maio - SEXTA-FEIRA!!!
SALVE SALVE GALERA!!!
hoje é sexta-feira!!! e faltam só 221 dias para acabar o ano!!! hAUhAUhAuAHuAH
24 de Maio, aqui em Curitiba é a rua de comprar material eletro eletrônico!!! é o céu de quem gosta de cabo, plug, fio, cabo, antena, aparelho velho, pexinxa, gambiarra... EU AAAAMO esta rua de paixão e hoje vou dedicar o pograminha a falar de bandas mais eletronicas... mas do meu jeito
a banda mais eletrônica do meu jeitão é o MAN OR ASTROMAN
Man or Astro-man? foi uma banda de surf rock formada no Alabama em 1992 e uma das bandas mais proeminente na época em seu gênero.1
A banda era conhecida por sua anacrônica dedicação aos temas dos antigos programas de TV e filmes de ficção científica, uso de samplers, obscuros dispositivos eletrônicos como o theremins e bobinas de tesla, e enérgicas performances ao vivo.
Seus primeiros álbuns, Is It… Man or Astroman? e Destroy All Astromen! foram gravados com instrumentos tradicionais utilizados por bandas de surf rock, mas já mostravam músicas com introduções inspiradas em sci-fi, mais tarde, álbuns como EEVIAC Operational Index and Reference Guide, Including Other Modern Computational Devices e A Spectrum of Infinite Scale apresentaram sintetizadores, e sons de equipamentos inusitados (como impressoras Apple ImageWriter II, por exemplo), resultando em canções abstratas e experimentais.
cara... pra quem não sabe, o tal do COCO era lá de Maringá... eu fiquei muito triste em ler que ... ERA uma banda... pra mim que É uma banda e sempre será. MAN oR AstrOman... tu vives em meu coração e renascerá em Cristo! =D
AO INFINITO E ALÉM, vamos adiante!!!
o compositor do dia 24 de maio é: JOHN ZORN!!!!
Nota: Se procura outros significados de Zorn, veja Zorn.
John Zorn (Nova Iorque, 2 de setembro de 1953) é um compositor e saxofonista norte-americano.
Zorn começou a estudar o saxofone após descobrir o álbum For Alto (1969) do músico Anthony Braxton enquanto estudava composição no Webster College (agora Webster University), Zorn incorporou elementos do free jazz, avant-garde e música experimental, trilhas para cinema, performance e trilhas de desenhos animado de Carl Stalling em suas primeiras gravações que foram posteriormente lançadas como First Recordings 1973 (1995).6
Após deixar o colégio, e após uma temporada na Costa Oeste, Zorn mudou-se para Manhattan onde deu concertos no seu apartamento e outras pequenas avenidas de Nova Iorque tocando saxofone e outras variedades de instrumentos de sopros, duck calls, fitas, e outros instrumentos.7 Ele fundou o Theatre of Musical Optics (Teatro da Ótica Musical), um projeto de arte de performance, em 1975 e tornou-se importante participante na cena musical avant-garde do centro da cidade como compositor e produtor de uma música que desafiava qualquer confinamento em um gênero musical.8 Zorn usou posteriormente o termo 'Theatre of Musical Optics' como o nome de empresa para publicar suas composições.
AO INFINITO E ALÉM!!!
LOMBARDI!!! QUE TEMOS PRA HOJE?
ACENDE A LUZ JESUS E é hora do SKA!
se você entrar no site www.ska.com.br ao invés de encontrar um monte de caras usando dreads e gente com o zoio enorme e vermelho... encontrará uma empresa de impressoras 3d e suporte de automação de engenharias... SKA não é feitiçaria... é tecnologia!!!
e com vocês um hibrido holandês fortíssimo:
Roterdan Ska-Jazz Foundation - "Life Wire"
espero que o seu dia seja muito feliz!
um grande abraço e Jah Bless!!!
CABOCLADA NO TRABALHO FORTE, mande força pros guerreiros... pra mim e pra tu, tatu! FUI!
hoje é sexta-feira!!! e faltam só 221 dias para acabar o ano!!! hAUhAUhAuAHuAH
24 de Maio, aqui em Curitiba é a rua de comprar material eletro eletrônico!!! é o céu de quem gosta de cabo, plug, fio, cabo, antena, aparelho velho, pexinxa, gambiarra... EU AAAAMO esta rua de paixão e hoje vou dedicar o pograminha a falar de bandas mais eletronicas... mas do meu jeito
a banda mais eletrônica do meu jeitão é o MAN OR ASTROMAN
Man or Astro-man?
Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
| Man or Astro-man | |
|---|---|
| Informação geral | |
| Origem | Auburn, Alabama |
| País |  Estados Unidos |
| Gênero(s) | Surf rock |
| Período em atividade | 1992 – 2001 2005 – 2006 |
| Gravadora(s) | Touch and Go Records Estrus Records One Louder Records Sympathy for the Record Industry |
| Afiliação(ões) | Servotron |
| Integrantes | |
| Core Members: Birdstuff Coco the Electronic Monkey Wizard Star Crunch Additional Members: Dr. Deleto Cap'n Zeno Dexter X, the man from Planet Q Trace Reading Blazar the Probe Handler |
|
Índice |
História
A banda começou tocando rock instrumental, semelhante a outras banda de surf-rock como The Ventures, mais tarde adotaram uma fusão de estilos, que incluem o surf rock dos anos 1960 com o new wave e o punk rock do final dos anos 1970 e meados dos anos 1980.A banda era conhecida por sua anacrônica dedicação aos temas dos antigos programas de TV e filmes de ficção científica, uso de samplers, obscuros dispositivos eletrônicos como o theremins e bobinas de tesla, e enérgicas performances ao vivo.
Seus primeiros álbuns, Is It… Man or Astroman? e Destroy All Astromen! foram gravados com instrumentos tradicionais utilizados por bandas de surf rock, mas já mostravam músicas com introduções inspiradas em sci-fi, mais tarde, álbuns como EEVIAC Operational Index and Reference Guide, Including Other Modern Computational Devices e A Spectrum of Infinite Scale apresentaram sintetizadores, e sons de equipamentos inusitados (como impressoras Apple ImageWriter II, por exemplo), resultando em canções abstratas e experimentais.
cara... pra quem não sabe, o tal do COCO era lá de Maringá... eu fiquei muito triste em ler que ... ERA uma banda... pra mim que É uma banda e sempre será. MAN oR AstrOman... tu vives em meu coração e renascerá em Cristo! =D
AO INFINITO E ALÉM, vamos adiante!!!
o compositor do dia 24 de maio é: JOHN ZORN!!!!
John Zorn
Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
Nota: Se procura outros significados de Zorn, veja Zorn.| John Zorn | |
|---|---|
 Zorn em 2006 |
|
| Informação geral | |
| Nome completo | John Zorn |
| Também conhecido(a) como | Dekoboko Hajime, Rav Tzizit |
| Nascimento | 2 de Setembro de 1953 (59 anos) |
| Origem | Nova Iorque |
| País | Estados Unidos |
| Gênero(s) | Avant-garde jazz, free jazz, punk jazz, clássica, jazz fusion, hard bop, experimental rock, noise rock, grindcore, jazzcore, dark ambient, dub, easy listening, klezmer |
| Ocupação(ões) | Compositor, produtor |
| Instrumento(s) | Saxofone alto, teclado, clarinete, percussão |
| Período em atividade | 1973–present |
| Gravadora(s) | Tzadik, Avant, DIW, Elektra Nonesuch, Earache, Hat Hut, Shimmy-Disc, Eva, Toy's Factory, Nato, Lumina, Black Saint, Subharmonic, Parachute, Yukon, Rift |
| Afiliação(ões) | Naked City, Masada, Painkiller, Hemophiliac, Weird Little Boy |
| Página oficial | www.tzadik.com |
Índice |
Biografia
Infância e adolescência
John Zorn nasceu na cidade de Nova Iorque e aprendeu ainda criança a tocar piano, violão e flauta.1 Sua família possuia gostos musicais variados e ele acabou ganhando a apreciação pela música clássica e world music de sua mãe, uma professora; através de seu pai, um cabeleireiro, conheceu o jazz, as chansons francesas, e a música country; ouviu também a coleção do seu irmão de doo-wop, e rock and roll da década de 1950.2 Zorn relembra um episódio de sua vida, após comprar uma gravação de Mauricio Kagel em 1968 na idade de quinze anos, que acabou influenciando seu interesse pela música experimental e a música avant-garde:3 4Cá estamos nós: Kagel, "Improvisation Ajoutée." Comprei esse quando tinha por volta de 15. Ainda lembro: comprara em setembro na Sam Goody, por 98 centavos. E é uma peça realmente alucinante, com rapazes gritando e piando, algo que me atraiu. Tinha ido até a casa de um amigo, ele gostava muito dos Rolling Stones. E eu tinha acabado comprar o disco, coloquei e ele me olhou com uma expressão.. quem diabos é você? Estás fora de ti? E a mãe dele estava lá, e ela estava como [coloca a palma da mão na bochecha] meu Deus, tira isso... e bem naquele momento tinha decidido: isto era a música.Ainda adolescente, Zorn tocou baixo em uma banda de surf music. Ele estudou música com Leonardo Balada. Durante esses anos, ele aprendeu sozinho sobre orquestração e contraponto, transcrevendo trilhas e usando suas próprias composições, um procedimento de "plagiando, roubando, citando, ou da forma que queira chamar", fazendo colagem e da transposição para o seu próprio mundo, que ele tem vindo a utilizar ao longo de sua carreira.5
Zorn começou a estudar o saxofone após descobrir o álbum For Alto (1969) do músico Anthony Braxton enquanto estudava composição no Webster College (agora Webster University), Zorn incorporou elementos do free jazz, avant-garde e música experimental, trilhas para cinema, performance e trilhas de desenhos animado de Carl Stalling em suas primeiras gravações que foram posteriormente lançadas como First Recordings 1973 (1995).6
Após deixar o colégio, e após uma temporada na Costa Oeste, Zorn mudou-se para Manhattan onde deu concertos no seu apartamento e outras pequenas avenidas de Nova Iorque tocando saxofone e outras variedades de instrumentos de sopros, duck calls, fitas, e outros instrumentos.7 Ele fundou o Theatre of Musical Optics (Teatro da Ótica Musical), um projeto de arte de performance, em 1975 e tornou-se importante participante na cena musical avant-garde do centro da cidade como compositor e produtor de uma música que desafiava qualquer confinamento em um gênero musical.8 Zorn usou posteriormente o termo 'Theatre of Musical Optics' como o nome de empresa para publicar suas composições.
AO INFINITO E ALÉM!!!
LOMBARDI!!! QUE TEMOS PRA HOJE?
ACENDE A LUZ JESUS E é hora do SKA!
se você entrar no site www.ska.com.br ao invés de encontrar um monte de caras usando dreads e gente com o zoio enorme e vermelho... encontrará uma empresa de impressoras 3d e suporte de automação de engenharias... SKA não é feitiçaria... é tecnologia!!!
e com vocês um hibrido holandês fortíssimo:
Roterdan Ska-Jazz Foundation - "Life Wire"
espero que o seu dia seja muito feliz!
um grande abraço e Jah Bless!!!
CABOCLADA NO TRABALHO FORTE, mande força pros guerreiros... pra mim e pra tu, tatu! FUI!
quinta-feira, 23 de maio de 2013
LT 2013 - Maio 23 - Quinta-feira
AUDIO EM:
Salve Salve Galera!!!
23 de Maio de 2013... mais perdido impossível... estava tentando fazer o formato do podcast passar de AUDIO para VIDEO... afinal de contas as pessoas estão cada vez mais na frente do youtube do que prestando atenção "apenas" no som...
mas é o seguinte...
a idéia do programa é que você possa baixar no celular e sair por aí fazendo as suas coisas.
eu não sou um cara do audio e video...
eu sou só do audio... então, espero que vocês estejam conseguindo baixar o POGRAMINHA direto do meu dropbox.
Hoje eu vou me desbravar em novos mares e falar do anjo do dia: DAMABIAH...
Pai maneco que me dê uma forçinha aqui... afinal de contas, na vez passada eu tava falando do Verdi e rolou uma interferência bizarra no microfone... quem acredita que faça as suas rezas e bota meu nome pra elevar as minhas frequências.
Estou esperando ainda que apareçam as pessoas que partilham das mesmas influências que eu... mas vi uma frase esta semana que caiu como uma luva. é uma frase do Carl Jung que diz assim:
"Sou eu próprio uma questão colocada ao mundo e devo fornecer minha resposta; caso contrário, estarei reduzido à resposta que o mundo me der."
hoje eu vou ser OUSADO e vou falar do anjo do dia... o tal de DAMABIAH
Categoria:
Anjos
Príncipe:
Gabriel
Protege os dias:
23/05 - 04/08 - 16/10 - 28/12 - 11/03
Número de sorte:
7
Mês de mudança: julho
Carta do tarô:
O carro
Está presente na Terra:
de 21:20 às 21:40
Salmo:
89
Diz o estudo sobre anjos que dos 365 dias que temos no ano, 360 são guardados por 70 anjos. cada um guarda 5 dias. os outros 5 dias são guardados por inteligências humanas.
O Anjo:
Este anjo favorece contra os sortilégios ou presságios negativos, ajuda na obtenção do triunfo e faz com que os empreendimentos tenham resultados úteis. Favorece as pessoas que trabalham em cidades litorâneas e as expedições marítimas para pesquisas. Influencia os marinheiros, os pilotos e todo o tipo de comércio que tem como fonte o mar.
Influência:
"Quem nasce sob esta influência terá uma fortuna considerável e se destacará no meio em que vive pelas descobertas úteis. Pensa que somente poderá aprimorar-se na vida, experimentando a totalidade. Poderá ser chamado de aventureiro por viver a vida de forma profunda. Desta forma, do seu jeito, obterá a graça do seu anjo guardião. Generoso, nobre, possuidor de um espírito elevadíssimo, terá enorme possibilidade de sucesso. Adora assuntos místicos e esotéricos; com seu pensamento positivo, será capaz de quebrar qualquer tipo de feitiço, "olho gordo" ou inveja. Terá ajuda financeira para suas pesquisas, que se tornarão históricas, ou para a realização de grandes eventos. Estará mudando sempre de cidade, sem mesmo programar com antecedência, deixando que as coisas aconteçam meio de surpresa. Será uma pessoa do mundo, que entenderá a forma correta de não despender energia, mostrando que através da eterna busca do conhecimento superamos os infortúnios. Sempre respeitado, possui uma legião de fãs, aos quais influencia positivamente com sua experiência, narrando sua trajetória de vida, que geralmente é bem sucedida. Estará sempre embaraçado com casos sentimentais. Adora liberdade e não suporta os relacionamentos do tipo "prisão". Fiel aos seus ideais, jamais fará alguém sofrer por egoísmo ou tentará tirar vantagem de uma pessoa indefesa. É um "chela" (servidor) de Deus! "
Profissionalmente:
Terá possibilidade de trabalhar vinculado à política ou à justiça, quando poderá exercitar seu poder de liderança. Onde existe um serviço, para cuja realização seja necessário alguém especial, será sempre lembrado e lá estará para abrir nova frente de trabalho. Aprenderá facilmente qualquer idioma e terá oportunidade de conhecer vários países.
Anjo Contrário:
Domina o sadismo, a perversão, a ingratidão, o egoísmo, a grosseria, a pobreza de espírito e o descontrole emocional. A pessoa sob a influência deste anjo contrário não faz qualquer doação mesmo que tenha de sobra e quando vê alguém em apuros, mesmo tendo a ajuda a seu alcance, não socorre ninguém. Poderá ser escritor de histórias cruéis ou fazer tentativa de suicídio usando automóveis.
beleza!!!
como não poderia faltar no ligando tudo vamos para uma notícia que não tem nada a ver com nada...
vou contar mais um pedacinho da história de um grande homem: BOB MARLEY...
Em 1976, ano de eleições parlamentares na Jamaica, a ilha vivia um de
seus períodos mais sangrentos da história. Havia, praticamente, uma
guerra civil entre jovens militantes que defendiam partidos distintos.
Bob Marley quis dar um show gratuito pela paz e pela união da juventude.
O então primeiro-ministro, líder do partido PNP, Michael Manley,
apoiou e deu força à ideia do concerto pela paz, para supostamente
apaziguar as tensões antes das eleições, marcadas para dali uns dias.
Dois dias antes do show, porém, a casa de Bob Marley na Hope Road Avenue
foi invadida por um grupo de pistoleiros defensores do candidato
opositor a Michael Manley,
que adentrou a sala onde Marley estava ensaiando, e disparou tiros em
todas as direções, com o intuito de matá-lo. Miraculosamente, ninguém
foi morto no ataque noturno. Don Taylor, empresário de Marley, estava se
aproximando dele no exato momento em que os homens começaram a
disparar, levando vários tiros e tendo, como legado deste fato, uma vida
sobre a cadeira de rodas. Rita Marley levou um tiro de raspão na
cabeça. O projétil ficou alojado em seu couro cabeludo. Marley recebeu
um tiro que raspou seu peito logo abaixo do coração e penetrou
profundamente em seu braço esquerdo. O caso de Marley foi o menos grave
entre os atingidos, sendo o primeiro a sair do hospital. No dia 5 de
Dezembro, Bob, depois de muitos alertas, resolveu subir ao palco do
festival mesmo baleado. Ainda com os curativos, Marley se apresentou no
concerto "Smile Jamaica", pela paz, e depois mostrou para o público seus
ferimentos. Nesta ocasião, ao ser questionado sobre o fato de
comparecer ao show mesmo baleado, o músico disse uma de suas mais
conhecidas frases: "As pessoas que fazem de tudo para piorar o mundo não
descansam. Por que eu, que quero melhorar, tenho que descansar?". (fonte sagrada de conhecimento: WIKIPEDIA!!!)
outra conexão nada óbvia:
IGOR StrAvinsky!!!
Ígor Fiódorovitch Stravinski (em russo: И́горь Фёдорович Страви́нский; Oranienbaum, 17 de Junho de 1882 – Nova Iorque, 6 de Abril de 1971) foi um compositor, pianista e maestro russo, considerado por muitos um dos compositores mais importantes e influentes do século XX.1 2 3 4 Foi o arquétipo do russo cosmopolita, escolhido pela revista Time como uma das 100 pessoas mais influentes do século.5
Além do reconhecimento que obteve pelas suas composições, ficou ainda
famoso como pianista e maestro, estando nessa condição muitas vezes na
estreias das suas obras.
A carreira de compositor de Stravinski foi notável pela sua diversidade estilística. Inicialmente adquiriu fama internacional com três ballets encomendados pelo empresário Sergei Diaghilev e executados pelos Ballets Russes de Diaghilev: L'Oiseau de feu ("O Pássaro de Fogo") (1910), Petrushka (1911/1947), e Le Sacre du printemps ("A Sagração da Primavera") (1913). A Sagração, cuja estreia provocou um motim, transformou o modo de pensamento dos compositores posteriores acerca da estrutura rítmica, e foi largamente responsável pela reputação duradoura de Stravinski enquanto revolucionário musical, forçando as fronteiras do design musical.
Após esta fase inicial russa, Stravinski virou-se para o neoclassicismo na década de 1920. As obras deste período tendem a utilizar as formas musicais tradicionais (concerto grosso, fuga, sinfonia), frequentemente disfarçadas com um veio de emoção intensa sob uma aparência superficial de distanciamento ou austeridade, muitas vezes prestando tributo à música de mestres anteriores, como J. S. Bach e Tchaikovsky.
Nos anos 1950 adoptou os procedimentos do serialismo, utilizando as novas técnicas ao longo dos seus últimos vinte anos. As composições de Stravinski deste período têm pontos em comum com toda a sua produção anterior: energia rítmica, a construção de ideias melódicas desenvolvidas a partir de algumas células de duas ou três notas, e clareza de forma, instrumentação e expressão vocal.
Também publicou vários livros ao longo de sua carreira, quase sempre com a ajuda de um colaborador, por vezes não nomeado. Na sua autobiografia de 1936, Chronicles of My Life, escrita com a ajuda de Walter Nouvel, Stravinski incluiu a sua famosa declaração de que a "música é, pela sua própria natureza, essencialmente impotente para expressar seja o que for."6 Com Alexis Roland-Manuel e Pierre Souvtchinsky escreveu as suas Charles Eliot Norton Lectures (Harvard University,1939–40 ), que foram feitas em francês e mais tarde coligidas sob o título Poétique musicale em 1942 (traduzidas para o inglês em 1947 como Poetics of Music).[i] Muitas entrevistas nas quais o compositor conversou com Robert Craft foram publicadas como Conversations with Igor Stravinsky.7 Colaboraram ainda em mais cinco volumes adicionais durante a década seguinte.
(WIKIPEDIA!!!)
um novo quadro aqui no Ligando Tudo... Clássicos do Jazz!
vou botar uma faixa para você, ser ignorante e desprovido de esperteza... que vive falando besteira por aí, boca aberta maldito, que fala sobre um monte de coisa e nunca ouviu nada com atenção!!! PRESTA ATENÇÃO NESSA FAIXA AQUI Ó!!! é um Standar de Jazz... você que é tocador de instrumento, deveria saber esse tema de cor e salteado!!!
AUTUMN LEAVES - interpretado por CannonBall Adderley e Miles Davis... você vai GANHAR 11 minutos da sua vida... é pro teu bem ô Jagunço!!!
que Deus abençoe o teu dia, que os caboclos nos deêm força! VIVA SÃO SEBASTIÃO! aaaaah mulecada!!!
Salve Salve Galera!!!
23 de Maio de 2013... mais perdido impossível... estava tentando fazer o formato do podcast passar de AUDIO para VIDEO... afinal de contas as pessoas estão cada vez mais na frente do youtube do que prestando atenção "apenas" no som...
mas é o seguinte...
a idéia do programa é que você possa baixar no celular e sair por aí fazendo as suas coisas.
eu não sou um cara do audio e video...
eu sou só do audio... então, espero que vocês estejam conseguindo baixar o POGRAMINHA direto do meu dropbox.
Hoje eu vou me desbravar em novos mares e falar do anjo do dia: DAMABIAH...
Pai maneco que me dê uma forçinha aqui... afinal de contas, na vez passada eu tava falando do Verdi e rolou uma interferência bizarra no microfone... quem acredita que faça as suas rezas e bota meu nome pra elevar as minhas frequências.
Estou esperando ainda que apareçam as pessoas que partilham das mesmas influências que eu... mas vi uma frase esta semana que caiu como uma luva. é uma frase do Carl Jung que diz assim:
"Sou eu próprio uma questão colocada ao mundo e devo fornecer minha resposta; caso contrário, estarei reduzido à resposta que o mundo me der."
hoje eu vou ser OUSADO e vou falar do anjo do dia... o tal de DAMABIAH
Categoria:
Anjos
Príncipe:
Gabriel
Protege os dias:
23/05 - 04/08 - 16/10 - 28/12 - 11/03
Número de sorte:
7
Mês de mudança: julho
Carta do tarô:
O carro
Está presente na Terra:
de 21:20 às 21:40
Salmo:
89
Diz o estudo sobre anjos que dos 365 dias que temos no ano, 360 são guardados por 70 anjos. cada um guarda 5 dias. os outros 5 dias são guardados por inteligências humanas.
O Anjo:
Este anjo favorece contra os sortilégios ou presságios negativos, ajuda na obtenção do triunfo e faz com que os empreendimentos tenham resultados úteis. Favorece as pessoas que trabalham em cidades litorâneas e as expedições marítimas para pesquisas. Influencia os marinheiros, os pilotos e todo o tipo de comércio que tem como fonte o mar.
Influência:
"Quem nasce sob esta influência terá uma fortuna considerável e se destacará no meio em que vive pelas descobertas úteis. Pensa que somente poderá aprimorar-se na vida, experimentando a totalidade. Poderá ser chamado de aventureiro por viver a vida de forma profunda. Desta forma, do seu jeito, obterá a graça do seu anjo guardião. Generoso, nobre, possuidor de um espírito elevadíssimo, terá enorme possibilidade de sucesso. Adora assuntos místicos e esotéricos; com seu pensamento positivo, será capaz de quebrar qualquer tipo de feitiço, "olho gordo" ou inveja. Terá ajuda financeira para suas pesquisas, que se tornarão históricas, ou para a realização de grandes eventos. Estará mudando sempre de cidade, sem mesmo programar com antecedência, deixando que as coisas aconteçam meio de surpresa. Será uma pessoa do mundo, que entenderá a forma correta de não despender energia, mostrando que através da eterna busca do conhecimento superamos os infortúnios. Sempre respeitado, possui uma legião de fãs, aos quais influencia positivamente com sua experiência, narrando sua trajetória de vida, que geralmente é bem sucedida. Estará sempre embaraçado com casos sentimentais. Adora liberdade e não suporta os relacionamentos do tipo "prisão". Fiel aos seus ideais, jamais fará alguém sofrer por egoísmo ou tentará tirar vantagem de uma pessoa indefesa. É um "chela" (servidor) de Deus! "
Profissionalmente:
Terá possibilidade de trabalhar vinculado à política ou à justiça, quando poderá exercitar seu poder de liderança. Onde existe um serviço, para cuja realização seja necessário alguém especial, será sempre lembrado e lá estará para abrir nova frente de trabalho. Aprenderá facilmente qualquer idioma e terá oportunidade de conhecer vários países.
Anjo Contrário:
Domina o sadismo, a perversão, a ingratidão, o egoísmo, a grosseria, a pobreza de espírito e o descontrole emocional. A pessoa sob a influência deste anjo contrário não faz qualquer doação mesmo que tenha de sobra e quando vê alguém em apuros, mesmo tendo a ajuda a seu alcance, não socorre ninguém. Poderá ser escritor de histórias cruéis ou fazer tentativa de suicídio usando automóveis.
beleza!!!
como não poderia faltar no ligando tudo vamos para uma notícia que não tem nada a ver com nada...
vou contar mais um pedacinho da história de um grande homem: BOB MARLEY...
Tiroteio e a violência eleitoral
outra conexão nada óbvia:
IGOR StrAvinsky!!!
| Ígor Stravinski | |
|---|---|
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| Informação geral | |
| Nome completo | Ígor Fiódorovitch Stravinski |
| Nascimento | 17 de Junho de 1882 |
| Origem | Oranienbaum |
| País |  Rússia |
| Data de morte | 6 de abril de 1971 (88 anos) |
A carreira de compositor de Stravinski foi notável pela sua diversidade estilística. Inicialmente adquiriu fama internacional com três ballets encomendados pelo empresário Sergei Diaghilev e executados pelos Ballets Russes de Diaghilev: L'Oiseau de feu ("O Pássaro de Fogo") (1910), Petrushka (1911/1947), e Le Sacre du printemps ("A Sagração da Primavera") (1913). A Sagração, cuja estreia provocou um motim, transformou o modo de pensamento dos compositores posteriores acerca da estrutura rítmica, e foi largamente responsável pela reputação duradoura de Stravinski enquanto revolucionário musical, forçando as fronteiras do design musical.
Após esta fase inicial russa, Stravinski virou-se para o neoclassicismo na década de 1920. As obras deste período tendem a utilizar as formas musicais tradicionais (concerto grosso, fuga, sinfonia), frequentemente disfarçadas com um veio de emoção intensa sob uma aparência superficial de distanciamento ou austeridade, muitas vezes prestando tributo à música de mestres anteriores, como J. S. Bach e Tchaikovsky.
Nos anos 1950 adoptou os procedimentos do serialismo, utilizando as novas técnicas ao longo dos seus últimos vinte anos. As composições de Stravinski deste período têm pontos em comum com toda a sua produção anterior: energia rítmica, a construção de ideias melódicas desenvolvidas a partir de algumas células de duas ou três notas, e clareza de forma, instrumentação e expressão vocal.
Também publicou vários livros ao longo de sua carreira, quase sempre com a ajuda de um colaborador, por vezes não nomeado. Na sua autobiografia de 1936, Chronicles of My Life, escrita com a ajuda de Walter Nouvel, Stravinski incluiu a sua famosa declaração de que a "música é, pela sua própria natureza, essencialmente impotente para expressar seja o que for."6 Com Alexis Roland-Manuel e Pierre Souvtchinsky escreveu as suas Charles Eliot Norton Lectures (Harvard University,1939–40 ), que foram feitas em francês e mais tarde coligidas sob o título Poétique musicale em 1942 (traduzidas para o inglês em 1947 como Poetics of Music).[i] Muitas entrevistas nas quais o compositor conversou com Robert Craft foram publicadas como Conversations with Igor Stravinsky.7 Colaboraram ainda em mais cinco volumes adicionais durante a década seguinte.
(WIKIPEDIA!!!)
um novo quadro aqui no Ligando Tudo... Clássicos do Jazz!
vou botar uma faixa para você, ser ignorante e desprovido de esperteza... que vive falando besteira por aí, boca aberta maldito, que fala sobre um monte de coisa e nunca ouviu nada com atenção!!! PRESTA ATENÇÃO NESSA FAIXA AQUI Ó!!! é um Standar de Jazz... você que é tocador de instrumento, deveria saber esse tema de cor e salteado!!!
AUTUMN LEAVES - interpretado por CannonBall Adderley e Miles Davis... você vai GANHAR 11 minutos da sua vida... é pro teu bem ô Jagunço!!!
que Deus abençoe o teu dia, que os caboclos nos deêm força! VIVA SÃO SEBASTIÃO! aaaaah mulecada!!!
quarta-feira, 22 de maio de 2013
LT 2013 - 22 de Maio - dia do Abraço!
ARQUIVO DE AUDIO:
https://www.dropbox.com/s/3dctoalndhvqx9z/LT%202013%20MAI%2022.mp3
TEXTO:
Salve Salve Galera!!!
hoje é dia 22 de Maio de 2013... dia do abraçø!
vamos lá então... temos aqui uma reclamação...
disseram que o programa é "muito louco" e "nada organizado"... fazendo confusão com essa história de música Jamaicana, música Erudita... e "uns punk rock nada a ver"...
Seguinte... ao reclamante: O nome do programa é "LIGANDO TUDO"... então a proposta é fazer essa quizumba mesmo. Se você não gosta... fica tranquilo que não vamos obrigar você a escutar.
Já para quem gosta de diversidade, você está no lugar certo.
Hoje as notícias velhas são causadoras de espanto:
Você já ouviu aquela música "somebody that I used to know"... pô, se você não escutou, tem alguma coisa acontecendo de mais legal na sua vida do que na vida de uma grande parte do mundo... a música ficou em primeiro lugar nos TOP TOPs pelo mundo afora...
O que é mais espantoso é que o autor da música... Gotye, um austríaco-belga (toin!) vai ter que pagar para a família do Luiz Bonfá, um compositor brazuca que morreu em 2011, uma quantia avassaladora de 1 milhão de dólares (chama o Silvio Santos!)...
pois é, pois é, pois é!!!
A música usou um sample de "Seville".
Agora vai aqui uma opinião minha, como produtor fonográfico...
Gente... acorda! pela madrugada poética da canção!!! Estamos em 2013!!! a gente usa uns samples mesmo e a vida é assim. Vocês não assistiram o filme "REDE SOCIAL" não???
tá certo que judicialmente a gente tem que tomar cuidado com o uso da criação dos outros... mas convenhamos!!! um pedacinho não dói!!!
mas olha só a múisca original... só um trechinho...
(seville)
Bem... vocês que são austríaco-belgas que se entendam!!!
a melhor versão dessa música ainda é a
(VIRGULA!!!)
Notícia do mundo da música antiiiiiiga...
Giuseppe Fortunino Francesco Verdi (Roncole, 10 de outubro de 1813 — Milão, 27 de janeiro de 1901) foi um compositor de óperas do período romântico italiano, sendo na época considerado o maior compositor nacionalista da Itália, assim como Richard Wagner era na Alemanha.
Foi um dos compositores mais influentes do século XIX. Suas obras são
executadas com frequência em casas de ópera em todo o mundo e,
transcendendo os limites do gênero, alguns de seus temas já estão há
muito enraizados na cultura popular - como "La donna è mobile", de "Rigoletto", "Va, pensiero" (Coro dos Escravos Hebreus) de Nabucco , "Libiamo ne' lieti calici" (Valsa do Brinde) de La Traviata e a "Gloria al Egito e ad Iside" (Marcha Triunfal) de Aida. Embora sua obra tenha sido algumas vezes criticada[por quem?] por usar de modo geral a expressão musical diatônica em vez de uma cromática e com uma tendência de melodrama, as obras-primas de Verdi dominam o repertório padrão um século e meio depois de suas composições.
a maioria das pessoas que eu gosto... gostam de ópera... então eu nem vou falar mal... pois eu também acho bem massa. e só pra deixar bem claro... eu gosto mais de mulher do que de música!!!
e para fechar com chave de ouro... vou colocar uma musiquinha da ilha pra embalar o seu reggae ska dub style time... são 16 horas e 20 minutos...
(SKANK TAKE IT EASY!)
espero que vocês tenham um ótimo dia, espero que o seu momento de relaxamento seja o mais legal de todos os tempos... 22 de maio ainda é mês das noivas, se você ainda não casou minha filha... fica tranquila que ainda dá tempo, se não for esse ano, vai ser em algum outro ano... e tamos aí na atividade... BEIJO E ME LIGA!
https://www.dropbox.com/s/3dctoalndhvqx9z/LT%202013%20MAI%2022.mp3
TEXTO:
Salve Salve Galera!!!
hoje é dia 22 de Maio de 2013... dia do abraçø!
vamos lá então... temos aqui uma reclamação...
Seguinte... ao reclamante: O nome do programa é "LIGANDO TUDO"... então a proposta é fazer essa quizumba mesmo. Se você não gosta... fica tranquilo que não vamos obrigar você a escutar.
Já para quem gosta de diversidade, você está no lugar certo.
Hoje as notícias velhas são causadoras de espanto:
O que é mais espantoso é que o autor da música... Gotye, um austríaco-belga (toin!) vai ter que pagar para a família do Luiz Bonfá, um compositor brazuca que morreu em 2011, uma quantia avassaladora de 1 milhão de dólares (chama o Silvio Santos!)...
pois é, pois é, pois é!!!
A música usou um sample de "Seville".
Agora vai aqui uma opinião minha, como produtor fonográfico...
Gente... acorda! pela madrugada poética da canção!!! Estamos em 2013!!! a gente usa uns samples mesmo e a vida é assim. Vocês não assistiram o filme "REDE SOCIAL" não???
mas olha só a múisca original... só um trechinho...
(seville)
Bem... vocês que são austríaco-belgas que se entendam!!!
a melhor versão dessa música ainda é a
(VIRGULA!!!)
Notícia do mundo da música antiiiiiiga...
Giuseppe Fortunino Francesco Verdi (Roncole, 10 de outubro de 1813 — Milão, 27 de janeiro de 1901) foi um compositor de óperas do período romântico italiano, sendo na época considerado o maior compositor nacionalista da Itália, assim como Richard Wagner era na Alemanha.
a maioria das pessoas que eu gosto... gostam de ópera... então eu nem vou falar mal... pois eu também acho bem massa. e só pra deixar bem claro... eu gosto mais de mulher do que de música!!!
e para fechar com chave de ouro... vou colocar uma musiquinha da ilha pra embalar o seu reggae ska dub style time... são 16 horas e 20 minutos...
(SKANK TAKE IT EASY!)
espero que vocês tenham um ótimo dia, espero que o seu momento de relaxamento seja o mais legal de todos os tempos... 22 de maio ainda é mês das noivas, se você ainda não casou minha filha... fica tranquila que ainda dá tempo, se não for esse ano, vai ser em algum outro ano... e tamos aí na atividade... BEIJO E ME LIGA!
terça-feira, 21 de maio de 2013
Programa Diário - 21 de Maio de 2013
CLICK PARA BAIXAR!
https://www.dropbox.com/s/s9d9956mxb9cyte/LT%202013%20MAI%2021.mp3
TEXTO DO PROGRAMA:
Salve Salve Galera,
Você está lendo o Ligando Tudo, o blog diário sobre todos os aspectos da música.
Estamos aqui na Ilha de edição mais misteriosa do sul do mundo, a Trapolândia, e temos tanto notícias velhas quanto verdades duvidosas para serem divulgadas!
o Primeiro tópico a ser abordado é A TRAPOBANDA ESTÁ DEVOLTA...
sim, os boatos são verdadeiros!
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| A Trapobanda antiga... ainda tinha o Papai Noel na formação. |
1) Continuo amando de coração o estado de Minas Gerais... afinal de contas são Minas, e são Gerais...
2) Meu refrigerador funciona muito bem obrigado, levei pra revisão ontem no Pai Maneco e só tiraram uns frango velho que tava encrustrado no fundo do gelo, mas agora tá até fazendo um barulinho de NOVO.
3) Você sabia que existe uma rua em Curitiba chamada "Pedro Doska" ??? Pois é... descobri ontem... fica perto do Cemitério Israelita... pertinho ali do terreiro do Pai Maneco
Bem... comecemos com as Notícias Velhas de última hora:
Wolfgang Amadeus Mozart (AFI: [ˈvɔlfgaŋ amaˈdeus ˈmoːtsart], batizado Joannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart;1 Salzburgo, 27 de janeiro de 1756 – Viena, 5 de dezembro de 1791) foi um prolífico e influente compositor austríaco do período clássico.
e diretamente da Ilha, um som para você que faz o seu próprio momento... no seu próprio espaço...que prepara o seu próprio café... cuida do seu próprio cabelo e vez ou outra... enrola o seu próprio cigarro... SSSSKA!
Rude boy, rudeboy, rudie, rudi ou rudy é um termo usado para designar os delinquentes juvenis e criminosos na Jamaica nos anos 60, e desde então tem sido usado em outros contextos.1 2 No final dos anos 70, durante o revival do ska na Inglaterra, chamado de 2 Tone, os termos rude boy, rude girl e outras variações foram usados para denominar os fãs desse gênero musical, e essa nova definição continuou a ser usada na subcultura da terceira onda do ska. No Reino Unido, nos anos 2000, os termos rude boy e rude girl têm sido usados para se referir à pessoas que estão envolvidas na cultura de rua, similar à gangsta ou badman.3
Os primeiros rude boys, nos anos 60, eram associados com as mais pobres camadas da sociedade de Kingston, na Jamaica, onde o ska e o rocksteady eram os gêneros musicais mais populares. Eles se vestiam na última moda nos salões de dança e nas ruas. Muitos desses rude boys passaram a vestir ternos, chapéus "pork pie" ou "trilby" e suspensórios, inspirados pelos filmes de gangsters norte-americanos, pelos músicos de jazz e pelos artistas de soul.
Nessa época, rivalidades entre os jovens jamaicanos às vezes encontravam nos operadores de sistemas de som uma forma temporária de resolver conflitos nas competições de dança (originando o termo dancehall crashers). Essa e outras formas de violência das ruas faziam parte do estilo de vida dos rude boys, e deu origem à uma cultura de gangues políticas violentas na Jamaica.
Com a diáspora jamaicana crescendo no Reino Unido durante os anos 60, a moda e a música dos rude boys, assim como a mentalidade da gangue, teve uma forte influência na subcultura skinhead.
Sabe que na minha época... a wikipedia não era tão boa. Inclusive na academia de música e artes marciais trapolitanas... o professor Leôncio Caixeta viva metendo o pau no povo que só usava a wikipedia como fonte de consulta... bem... existe mais do que Wikipedia na internet neh gente... se você gostou dos assuntos abordados no programa de hoje, pesquise um pouco mais. Existe até uma fonte muito misteriosa para consultas chamada BIBLIOTECA... onde você pode encontrar umas coisas chamadas de LIVROS... os velhos sábios costumavam utilizar estes ítens em rituais para chamar pontos de inteligência. Eles chamavam este ritual de LEITURA...
Eu hein!...
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| Gandalf Reading a book. |
Um abraço para:
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| Xuxa mandando um "METAL" pras criancinha. |
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